Beste graphic novels aller tijden: van Watchmen tot Persepolis

Als je op zoek bent naar de beste graphic novels aller tijden, zoek dan niet verder. We hebben onze acht favoriete graphic novels uit een groot aantal verschillende decennia, landen en instellingen voor u samengebracht om over te kijken.

Hoewel sommige behoorlijk fictief zijn - er is geen gigantische buitenaardse inktvis in New York die we kennen - vermengen anderen de graphic novel en memoires om geheel nieuwe genres van autobiografisch schrijven te vormen. Het resultaat is acht uitzonderlijke voorbeelden van geïllustreerde verhalen die het leven zouden moeten verrijken van elke boekenwurm, komische nerd of verveelde mens die op zoek is naar iets anders.

We hebben een lange weg afgelegd sinds de begindagen van het formulier, toen stripboekpanelen als laagdrempelig of zelfs kinderachtig werden gezien. Tegenwoordig kunnen de beste graphic novels bestsellers van de New York Times zijn, Pulitzer-prijzen winnen en even de moeite waard lijken voor academische studie als de verzamelde werken van Shakespeare. En als u niet geïnteresseerd bent in snelle validatie, zijn ze gewoon goed te lezen zoals ze zijn.

Dus of je nu geïnteresseerd bent in lezen over ouder wordende superhelden, de Iraanse revolutie, Amerikaanse tieners of een weerbarstige baard, we hebben het boek voor je. Hier zijn de beste graphic novels aller tijden, te beginnen met een waarvan we verwachten dat je er in een of andere vorm wel eens van hebt gehoord.

1. Wachters

Hoewel de grafische roman van Watchmen sindsdien een behoorlijke hoeveelheid televisieberoemdheid heeft genoten - wat met de HBO Watchmen tv-show die in 2022-2023 uitkwam, evenals de originele Zak Synder-filmaanpassing - gaat er niets boven het bronmateriaal.

Watchmen is oorspronkelijk gemaakt als een komische serie door Alan Moore en Dave Gibbons en is uitgegroeid tot een van de grootste stukken literatuur aller tijden. Het is misschien een superheldenverhaal, maar het is een verhaal dat de lens van gemaskerde burgerwachten gebruikt om serieuze en prangende vragen te stellen over de rol van de overheid, het buitenlands beleid van de VS en wie het recht heeft om de macht uit te oefenen. De gedenkwaardige mix van helden, van de gadget-zware Nachtuil tot de fascistische Rorschach, zal je zeker lang na het lezen in je hoofd blijven hangen.

Lees verder: Komt er een Watchmen seizoen 2?

2. Dekens

Deze ontroerende graphic novel kan betrekking hebben op kleinere onderwerpen dan sommigen in deze lijst, in die zin dat het niet gaat om massale politieke omwentelingen of nucleaire oorlogsvoering. Maar als een teder coming-of-age-verhaal en autobiografische memoires kijkt Craig Thompson’s Blankets naar het samenkomen en uit elkaar trekken van zijn eerste romance, en de veranderingen in het leven die ertoe leiden dat hij elementen van zijn christelijke opvoeding afwijst. Het werd in 2003 uitgeroepen tot de beste strip van Time Magazine en het is een rustig verhaal dat nog steeds de moeite waard is om bij te blijven.

3. Persepolis

De geïllustreerde memoires van Marjane Satrapi zijn een inzichtelijke, persoonlijke en vaak sombere kijk op het opgroeien in Iran in een tijd van grote politieke onrust - namelijk de Islamitische Revolutie. Persepolis biedt een genuanceerd beeld van Iraanse gezinnen, en hoe bredere politieke verschuivingen het gezinsleven kunnen beïnvloeden of in de val kunnen lokken, evenals de cultuurschok van het verlaten en terugkeren naar haar thuisland. Persepolis is uniek geplaatst als zowel een historisch record van het Iran uit de jaren tachtig als een verkenning. van verschillende culturele attitudes tussen het Midden-Oosten en Centraal-Europa.

Hoewel Persepolis technisch gezien uit twee delen bestaat - The Story of a Childhood en The Story of a Return - kun je ze nog steeds gebundeld vinden in één boek, zoals in deze link hieronder:

4. Fun Home: een tragikomisch gezin

Deze grafische memoires van Alison Bechdel's jeugd in Pennsylvania als dochter van een uitvaartdirecteur is zowel morbide grappig als diep ontroerend. Als een verkenning van Bechdels eigen seksualiteit en de ervaring van haar familie met verdriet en zelfmoord, betreedt Fun Home een dunne lijn tussen de eenvoudige visuele stijl van een stripboek en de diepte van het onderwerp.

Fun Home werd in 2013 zelfs omgebouwd tot een musical en is genomineerd voor tal van literaire prijzen, maar ook als onderwerp van een academische conferentie in Frankrijk.

5. Maus

De kenmerkende graphic novel van Art Spiegelman, Maus, werd aanvankelijk gepubliceerd in een geserialiseerde vorm in de jaren tachtig en behandelt het bedwelmende onderwerp van de Holocaust via interviews tussen Spiegelman en zijn joodse vader.

Volledig verteld in zwart-witschetsen, gaat het over het verdriet, de schuld en de gruwel van hun gedeelde geschiedenis, evenals de gespannen vaderlijke relatie tussen Spiegelman en zijn vader.

De enige graphic novel die ooit een Pulitzer-prijs heeft gewonnen, de weergave van vervolging - verteld door antropomorfe personages, met Joden, Duitsers en Polen afgebeeld als respectievelijk muizen, katten en varkens - is nog steeds een van de meest impactvolle stukken komische literatuur ooit gemaakt.

6. De gigantische baard die kwaad was

Hoewel de titel misschien luchtig is, is deze wrange graphic novel zeker uw aandacht waard. Het speelt zich af in een strak opgeruimde en visueel gecontroleerde gemeenschap en het gaat mis wanneer de gladgeschoren hoofdrolspeler weerbarstig gezichtshaar begint te krijgen, en hoe dit onverwachte element van chaos snel zijn alledaagse routines begint over te nemen.

Wat zo charmant is aan The Gigantic Beard That Was Evil, is hoe de symmetrie en strakke lijnen van de eerdere pagina's geleidelijk worden verstoord en ondermijnd door de snelgroeiende baard en zijn impact op de wereld eromheen - en het blijkt een veel bedachtzamer gelijkenis dan een eerste blik op de omslag kan suggereren.

7. Spookwereld

Daniel Clowes 'Ghost World werd voor het eerst in series uitgebracht in de vroege jaren 90 en pakt het stille ongeluk van het leven in de kleine stad en tienerangst aan die twee meisjes, Enid en Rebecca, voelen terwijl ze hun middelbare school afronden en vooruitkijken naar de volgende fase in het leven, met de ingewikkelde liefdesdriehoeken en gespannen relaties die dat met zich meebrengt.

De graphic novel is opmerkelijk omdat het grotendeels vasthoudt aan een beperkt zwart-en-blauw kleurenpalet, dat steeds lichter wordt en resulteert in een zwart-en-lichtgroen palet in de afsluitende hoofdstukken. Je kunt de filmaanpassing uit 2001, met Steve Buscemi en Scarlett Johansson in de hoofdrol, ook bekijken op BFI Player (of via Amazon Prime Video).

8. Vanuit de hel

From Hell van Alan Moore en Eddie Campbell kreeg begin jaren 00 een behoorlijk vreselijke verfilming, maar dat betekent niet dat de strip het lezen niet waard is. From Hell is nog steeds een van de beste fictiewerken gebaseerd op de Jack the Ripper-moorden, met een verhaal op complottheorie-niveau dat de moorden verandert in een voorbode van de donkere eeuw die zal komen. Af en toe gruwelijk natuurlijk, maar zeker een aan te bevelen aan de sterkere onder jullie.

  • 7 boeken die HBO, Netflix of Amazon zouden moeten aanpassen voor televisie

Interessante artikelen...