Films van Studio Ghibli gaan velen na aan het hart, en het is niet moeilijk te begrijpen waarom. De Japanse filmstudio heeft enkele van de beste anime-films van de afgelopen vier decennia gemaakt en is voor een westers publiek synoniem geworden met anime.
Er zijn enkele Ghibli-films waarvan je waarschijnlijk al hebt gehoord - My Neighbor Totoro misschien - maar als je op zoek bent naar het allerbeste van Ghibli, of wilt weten hoe je persoonlijke favoriet zich verhoudt tot de rest van de filmografie van de studio , we hebben de gids voor je.
We hebben binnen het team een interne enquête gehouden om elke Studio Ghibli-film die ooit is gemaakt, van 1984 tot heden te rangschikken. We beginnen met onze topkeuze - die u hieronder kunt zien - en tellen vanaf daar af naar de minder bekende en minder geliefde, maar alle films op deze lijst zijn waarschijnlijk uw tijd waard. Zie deze gids als een manier om prioriteit te geven aan de films die u het eerst bekijkt.
het is de moeite waard te vermelden dat Netflix nu de rechten bezit op bijna elke Ghibli-film wereldwijd, minus de VS, Japan en Canada - hoewel degenen onder jullie in de VS ernaar zullen kijken om ze op HBO Max te bekijken wanneer de tv-streamingdienst later dit jaar wordt gelanceerd .
Voor een volledig overzicht van waar en wanneer je Ghibli-films kunt vinden om te streamen in jouw regio, ga je naar deze pagina hier: waar je Studio Ghibli-films overal kunt bekijken.
1. Spirited Away (2001)
Spirited Away is vaak de eerste Studio Ghibli die met elkaar in gesprek komt, en daar is een goede reden voor. Dit krachtige verhaal - van een menselijk meisje dat naar de geestenwereld reist en wordt aangenomen om in een mystiek badhuis te werken in de hoop terug te keren naar haar normale leven - is ongetwijfeld een mijlpaal in de animatie en een van de grootste films aller tijden. tijd.
De cast van personages is echt onvergetelijk, van de kolenmeester met spinnenbenen en zijn kleine leger van roetgeesten tot de padden en geesten die het badhuis bezoeken - waarbij het centrale personage van Chihiro kleiner en hulpelozer lijkt, hoe groter en onleesbaarder de wereld om haar heen wordt.
Het is echt een film die 2D-animatie op zijn best laat zien, zelfs twee decennia na de release - en die ook de ongelooflijke mix van empathie en verbeeldingskracht laat zien die de beroemde Ghibli-regisseur Hayao Miyazaki naar het filmische landschap heeft gebracht. Bekijk het gewoon al.
2. My Neighbor Totoro (1988)
De volgende in onze lijst is die familieklassieker, My Neighbor Totoro. Op de gebruikelijke Ghibli-mode draait het om een jong meisje - twee in feite - die de bovennatuurlijke wereld ontmoeten.
De Totoro van de titel is de ‘koning van het bos’, een bosgeest met een enorme glimlach, schattige snorharen en een knuffelig lijf dat gemaakt leek voor knuffels (waarvan tenminste één schrijver toegaf dat hij die bezit). Wanneer een gezin intrekt in een oud, schijnbaar spookhuis op het platteland van Japan, struikelen twee zussen al snel over deze Totoro en de magische krachten die het landschap om hen heen verlevendigen.
Het is een oprechte film, en een film die de pijn van scheiding binnen een gezin prachtig weergeeft - de moeder van de meisjes die ziek is in het ziekenhuis en de jongste broer of zus verdwaalt in de omliggende velden en probeert haar weg daarheen te vinden - met de vreugde van geliefde degenen die elkaar op wonderbaarlijke manieren vinden. Het duurt ook slechts 90 minuten, wat zorgt voor een luchtig en opbeurend horloge.
3. Kiki's bezorgservice (1989)
Kiki’s bezorgservice is een buitengewoon charmant stukje animatie, dat het lot volgt van een jonge heks, Kiki - compleet met dierenkennis en vliegende bezemsteel - die naar een bruisende stad reist in de hoop haar eigen weg te vinden.
Ondanks de occulte ondertoon, is Kiki vooral geïnteresseerd in het gebruik van haar heksenkrachten als een persoonlijke koerier voor gebakken goederen en kinderspeelgoed - en staat ze centraal in een reddingsoperatie wanneer een demonstratie van een luchtschip mislukt.
Als een grillige kijk op een coming-of-age-verhaal, en een die gevoelig omgaat met de druk van verwachting en onafhankelijkheid, is het een prachtige film voor iedereen.
4. Howl's Moving Castle (2004)
Een andere klassieker uit het Ghibli-oeuvre, Howl’s Moving Castle zit vol met magische elementen die de Star Wars-films er alledaags uit laten zien.
De film volgt een jong meisje (zie je hier een patroon?) Dat door een heks is vervloekt om haar jeugd te verliezen - en werk vindt in het reizende mechanische kasteel van een ijdele tovenaar zonder hart (Howl), aangedreven door een schattige vuurdemon (Calicifer) ).
Met vormveranderende handlangers, een maniakale heks en een vreselijk militair conflict waarin de personages van de film terechtkomen, is dit een film die de gruwelen van oorlog en industrie koppelt aan een verlies van identiteit en geloof in onszelf - en dan natuurlijk, prachtig, vindt een manier om ze te herstellen. Het is ook een liefdesverhaal, als dat het aan jou verkoopt.
5. Nausicaä en de vallei van de wind (1984)
Nausicaä and the Valley of the Wind is de eerste Ghibli-film en ook een van de beste van de studio. Het speelt zich af in een door oorlog verwoeste wereld, die nu grotendeels in woestijn is veranderd, met nog maar een paar stukken bos en groenland over.
Prinses Nausicaä is een toegewijde ontdekkingsreiziger en wetenschapper, die in een zweefvliegtuig de lucht in gaat en probeert te ontdekken hoe de natuur in zijn oude glorie kan worden hersteld - met spannende schurken, prachtig weergegeven dieren in het wild en een doordachte milieuboodschap als kern.
Hoewel Amerikaanse dubs zich vaak los kunnen voelen van de emoties van de personages op het scherm, zul je merken dat hier een ongelooflijke voice-over cast, met Uma Thurman (Kill Bill), Patrick Stewart (Star Trek: Picard) en zelfs een jonge Shia LeBeouf ( Wetteloos).
De film bevat ook animatiewerk van een jonge Hideaki Anno, die de iconische Neon Genesis Evangelion-anime ging maken - en is het bekijken waard alleen al vanwege zijn ongelooflijke set van gesmolten krijgers.
6. Princess Mononoke (1997)
Princess Mononoke combineert de ecologische boodschap van Nausicaä met de wereld van natuurgeesten en is een van Ghibli's meer volwassen films. Er zijn de vereiste schattige personages waar Ghibli beroemd om is (die boomgeesten zijn schattig), maar zelfs het schattige spul is genesteld tussen een aantal behoorlijk zware thema's en momenten van schokkend geweld.
Dat kan van Princess Mononoke een moeilijke film maken voor mensen die meer gewend zijn aan de grillige kant van Ghibli, maar als je doorzet en je vooroordelen over wat een Ghibli-film zou moeten zijn opzij zet, word je beloond met een van de allerbeste films van de studio.
Het verhaal speelt zich af in het feodale Japan en concentreert zich op een jonge prins genaamd Ashitaka, die verwikkeld raakt in een oorlog tussen mensen die honger hebben naar hulpbronnen en de goden van een bos dat mensen vernietigen. Tijdens zijn avontuur ontmoet hij een op een wolf berijdend mensenmeisje, San, ook wel bekend als prinses Mononoke, die werd opgevoed door de wolvengodin Moro.
San haat de mensen, de mensen zijn bang voor de goden en Ashitaka zit vast in het midden. Het wordt ingewikkeld - en soms heel vreemd - en je zou kunnen zeggen dat het een beetje lijkt op een gewelddadige versie van Fern Gully. Maar het is ook zoveel meer dan dat, met verbluffende beelden en een krachtige boodschap erachter. Er is een reden waarom het Japan's box office record heeft verbroken en zijn kroon heeft behouden tot 2001, toen het werd verslagen door een ander Ghibli-meesterwerk … Spirited Away.
7. Porco Rosso (1992)
"Ik ben liever een varken dan een facist."
Die ene regel vertelt je meer over Porco Rosso dan iets anders - een sterk gepolitiseerde animatie die ergens tussen sprookjesachtige fantasie en oorlogsfilm in zit. Het vertelt het verhaal van Marco Rossolini, AKA Porco Rosso, of ‘The Red Pig’. Rossolini, een voormalige Italiaanse gevechtspiloot uit de Eerste Wereldoorlog, ontving een mysterieuze vloek die hem in een vermenselijkt varken verandert - vandaar die ‘Porco’ bijnaam.
Het is een zowel prachtig als bizar Ghibli-verhaal, dat zich op de grens tussen historisch drama en mythe bevindt. Porco is een van de meest memorabele van Studio Ghibli's grote catalogus met geweldige personages, en de meesterlijke pastiche van de film van haveloze luchtvaartgerichte oorlogsfilms maakt het een unieke film in het toch al excentrieke oeuvre van Studio Ghibli.
8. Het verhaal van prinses Kaguya (2013)
The Tale of Princess Kaguya is ongetwijfeld de mooiste animatiefilm in deze lijst. Met behulp van een illustratieve penseelstijl onderscheidt het zich moedig van de tradities van moderne animatie en is het niet bang om minimaal getekende schetsen en kleuren centraal te stellen.
De prinses Kaguya, zo groot als een duim, wordt levend in een bamboespruit aangetroffen en naar huis gebracht door een boomsnijder die haar opvoedt als zijn eigen kind. Ze groeit snel (en dat bedoelen we snel) tot een jonge vrouw van zowel gratie als onbezonnen vreugde, maar hun eenvoudige levensstijl wordt op zijn kop gezet wanneer de boomsnijder zijn familie naar de hoofdstad verhuist, op zoek naar een nobele levensstijl die beter past bij zijn mystieke dochter.
Geld heeft natuurlijk zijn eigen problemen, waaronder de aandacht van verschillende edelmannen, en een hele reeks nieuwe regels voor hoe nobele dames zich moeten gedragen. Het is droeviger dan sommige films in deze lijst - met een emotioneel gewicht geholpen door de ongelooflijke sterke punten van de animatie en de overtuigende relaties die door de film heen worden geschetst - maar het is de reis meer dan waard.
9. Graf van de vuurvliegjes (1988)
Grave of the Fireflies is enigszins berucht als de Ghibli-film die ons vaak wordt verteld niet te kijken, gezien het moeilijke onderwerp.
Het speelt zich af tijdens de laatste maanden van de Tweede Wereldoorlog en is een verwoestend verhaal over pijn, lijden en overleven, terwijl twee broers en zussen proberen niet te verhongeren terwijl hun familie - en land - wordt opgeschrikt door het wereldwijde conflict.
Het is moeilijk te geloven dat deze film in hetzelfde jaar uitkwam als de hartverwarmende My Neighbor Totoro - en je moet er alleen naar kijken als je klaar bent om tot tranen toe bewogen te worden. Het is echter niet beschikbaar om op Netflix te streamen, in tegenstelling tot de meeste op deze lijst, dus je zult ergens anders een huur of een aankoop moeten zoeken, zo niet een 4K Blu-ray-kopie.
10. Slechts gisteren (1991)
Als mensen aan Ghibli-films denken, denken ze waarschijnlijk aan fantastische beelden of een soort magie. Only Yesterday is echter de meest gegronde Ghibli-film op deze lijst. Daarin maakt een in Tokio wonende vrouw een reis naar het platteland, daarbij teruggrijpend op haar jeugd. Dit is een film over de realiteit van volwassenheid en de scheiding tussen onze dromen en waar we in de wereld terechtkomen.
Natuurlijk, het bevat geen pratende kat of enige magie, maar het is misschien wel de meest volwassen Ghibli-film qua onderwerp. Only Yesterday kan soms een diep melancholische film zijn, vooral als je eind twintig bent (ok, begin dertig) en je afvraagt wat je in godsnaam met je leven hebt gedaan. We kunnen niet genoeg benadrukken hoe onderschat deze film werkelijk is.
11. Whisper of the Heart (1995)
Schoolmeisje Shizuku is een ambitieuze maar gefrustreerde schrijfster die, na een ontmoeting met een knappe (maar bizarre) pratende kat - dezelfde die in de volgende film op onze lijst voorkomt - alles in het werk stelt om haar schrijven te verbeteren, zelfs ten koste van haar schoolwerk.
Shizuku gaat door het soort creatieve leed dat je zou verwachten van iemand die veel ouder is, wat dit een interessante film maakt onder de Ghibli-backcatalogus.
Het is echt een coming-of-age-verhaal over zelfactualisatie. Thematisch heeft het een kleine cross-over met Only Yesterday, maar door de aanwezigheid van de pratende kat voelt het meer als een traditionele Ghibli-film. Ze zouden zeker een geweldige dubbele Ghibli-rekening maken.
12. The Cat Returns (2002)
Na het redden van een kat tegen een vrachtwagen, krijgt middelbare scholier Haru de poot van de kat ten huwelijk aangeboden. Het blijkt dat de kat die ze heeft gered de prins van het kattenrijk is, en haar gemengde antwoorden worden als een ja beschouwd. Omdat Haru eigenlijk geen kattenprinses wil worden, roept ze de hulp in van Baron, een vlotte en goedgemanierde kattenheer die weet wat de ware gevolgen zijn van Haru's huwelijk: ze wordt een kat, voor altijd gevangen in het Kattenrijk.
The Cat Returns wordt niet altijd beschouwd als een van de beste Ghibli-films die er zijn, maar het is een hartverwarmend en grappig verhaal dat op de watchlist van elke kattenliefhebber zou moeten staan.
13. Ponyo (2008)
Ponyo is je klassieke verhaal over jongen ontmoet goudvissen. Sosuke is aan het wandelen als hij een goudvisprinses tegenkomt - die hij charmant Ponyo noemt - die liever mens wil worden dan onder water te blijven leven.
Ponyo's vader houdt vol dat ze geen mens kan worden, maar de prinses begint te transformeren naarmate ze Sosuke en de mensenwereld waarin hij leeft beter leert kennen. Het verhaal raakt de onderwerpen van de mensheid en onze relatie met de natuurlijke wereld - en bevatten ook een aantal schattige animatie.
14. When Marnie Was There (2014)
Het jonge meisje Anna gaat op bezoek bij familie op het Japanse eiland Hokkaido, maar komt een mysterieus landhuis tegen en een nog mysterieuzer meisje genaamd Marnie. Terwijl de twee meisjes vriendinnen worden en dromen beginnen te versmelten met de realiteit, leert Anna meer over haar uitgebreide familie en de stad waar ze voor de zomer naartoe is verhuisd.
When Marnie Was There is vooral bitterzoet omdat het de laatste speelfilm is die onder het Studio Ghibli-label is geproduceerd voordat de studio een pauze inliet - hoewel een andere film (How Do You Live?) Binnen een paar jaar uitkomt.
15. Castle in the Sky (1986)
Een kasteel! In de lucht! Je wordt niet veel fantastischer dan deze vroege Ghibli-film, die zoveel robots, luchtschepen en kostbare amuletten bevat als je zou kunnen vragen in een steampunkavontuur - ook geregisseerd door Hayao Miyazaki.
Er is een flinke scheut magie doorheen naast de meer mechanische aspecten van deze film, en je zult zeker een herkenbare iconografie zien, gezien de blijvende invloed ervan in de decennia na de release.
16. My Neighbours The Yamadas (1999)
Films van hartverscheurende schoonheid zijn allemaal goed en wel, maar als je op zoek bent naar een eenvoudiger geanimeerde komedie, dan is My Neighbours The Yamadas misschien iets voor jou.
My Neighbours the Yamadas gebruikt een meer stripstijl dan traditionele Ghibli-films en is opgedeeld in verschillende kleine vignetten, in plaats van één verhaal van 90 minuten. De gebeurtenissen zijn nogal huiselijk - familieruzies, het verliezen van een kind in een supermarkt en dergelijke - maar met een hart en eenvoud die moeilijk te vangen zijn met de grotere casts en wereldreizigersverhalen van andere films in deze lijst.
17. The Wind Rises (2013)
Nog een WO2-film, maar dan wel een die het conflict benadert vanuit een meer … waarderende invalshoek. The Wind Rises is een biopic van de ingenieur en ontwerper Jiro Horikoshi, die de ontwerpen maakte voor Mitsubishi A5M-jachtvliegtuigen die tijdens de oorlog door de Japanse luchtmacht werden ingezet.
Het is een merkwaardig stille film, grotendeels gericht op de peinzende uren die Horikoshi doorbracht met dagdromen over vluchten, in plaats van de momenten van conflict waarin de vliegtuigen zich onvermijdelijk bevinden. De korte, maar indrukwekkende aardbevingsanimatie van de film maakt dit ook de moeite waard om te bekijken.
18. Arrietty (2010)
Een hervertelling van het Engelse klassieke kinderboek The Borrowers, Arriety geeft het verhaal een unieke Ghibli-smaak. Het verhaal volgt een jonge jongen genaamd Shō die een klein meisje ontdekt - en we praten klein genoeg om meer dan comfortabel in de muren van een huis te wonen - genaamd Arriety die rond Shō's familie woont en in het geheim voedsel en andere spullen meeneemt voor haar kleine familie.
In tegenstelling tot veel andere Ghibli-verhalen, is het verhaal voor Arriety klein van aard en gericht op de relatie tussen Shō en het titelpersonage van de film. Het is een charmante film met interessante personages, maar het is onwaarschijnlijk dat het je absolute favoriet uit de studio wordt.
19. From Up on Poppy Hill (2011)
From Up on Poppy Hill was de tweede speelfilm van Hayao Miyazaki's zoon Gorō, die de film regisseerde terwijl zijn vader het scenario schreef. Het volgt een groep studenten op kostschool die hun schoolclubhuis renoveren, maar het vervolgens moeten verdedigen tegen de industriële motivaties van een lokale zakenman.
Het is op geen enkele manier een keiharde film, maar heeft een zoetheid en een hart dat het een ontspannen horloge op een vrije avond zou moeten maken.
20. Pom Poko (1994)
Ben je dol op wasberen? Dat gold ook voor Pom Poko's regisseur, Isao Takahata - wat resulteerde in deze eigenzinnige animatiefilm, over de levens van een gemeenschap van wasberen die zich verenigen om te voorkomen dat woonwijken voor vervelende mensen hun huis verwoesten.
Wat opvalt aan Pom Poko is de mix van animatiestijlen, het springen tussen de stripstijl van My Neighbours The Yamadas en meer realistische afbeeldingen van de wasberen - en iets daar tussenin. Een dom, maar doordacht verhaal over gemeenschap en samenkomen in het aangezicht van tegenspoed - waardoor je misschien een beetje anders naar ‘prullenbakpanda's’ kijkt.
21. Tales from Earthsea (2006)
Dit fantasieavontuur is gebaseerd op Ursula K. Le Guin's verzameling korte verhalen met dezelfde naam - met een wereld van draken, magiërs en zwaardvechters die worstelen om het evenwicht te bewaren tussen de krachten van leven en dood.
Earthsea werd ook geregisseerd door de zoon van Miyazaki, Gorō, die aanvankelijk als consultant werd ingeschakeld, maar uiteindelijk de film regisseerde (tegen de wensen van zijn vader in). Het voelt als een debuutfilm - en dat is het ook - met wat dunne plotten die voorkomen dat de film de hoogten van andere Ghibli-titels bereikt. Een die desalniettemin de moeite van het bekijken waard is.
- Bekijk onze gids voor de beste anime-series om naar te kijken in 2022-2023
- En de beste tv-streamingdienst voor anime (hint: het is geen Netflix)